„Auf ins Museum!“ - An drei Sonntagen in den Sommermonaten wird in insgesamt 51 Museen in Vorarlberg, Liechtenstein und dem Kanton St. Gallen ein spannendes Familienprogramm geboten. Für einen Franken oder einen Euro pro Person erleben Familien an drei Sonntagen (7. Juli, 4. August, 1. September) spannende Programme in den teilnehmenden Museen. 18 Museen aus dem Rheintal, der Region Werdenberg/Sarganserland, Toggenburg, Rorschach und der Stadt St. Gallen beteiligen sich 2024 allein im Kanton St. Gallen.

Auch in diesem Jahr gilt im gesamten Reiseziel-Gebiet freie Fahrt. Darum heisst es im Sommer einmal mehr: Schuhe schnüren, Reisebeutel aufsetzen und mit bleibenden Erlebnissen füllen!

Maria Conen, Architektin, Zürich

Violeta Burckhardt, Landschaftsarchitektin, Zürich

Moderation Susanne Brauer, Philosophin, Zürich

Beim Entwerfen oder Bauen eines Projekts ist das Wortpaar „konstant – unbeständig“ ein

ständiger Begleiter. Diese Begriffe prägen zahlreiche Diskussionen und letztlich Entscheidungen

im Entwurfsprozess sowie im Verständnis und der Wahrnehmung eines Ortes und Gebäudes.

Die aktuellen Herausforderungen der Klima- und Biodiversitätskrise stellen das Verhältnis von

Konstantem und Unbeständigem in unserer Umgebung zusätzlich in Frage. Standardlösungen,

die einst als gegeben galten, funktionieren plötzlich nicht mehr und erfordern innovative

Lösungsansätze. Die Integration des ökologischen Raums in den gebauten und sozialen Raum

ist dabei von zentraler Bedeutung.

Was sind die Konstanten in einem Projekt, die das Bild eines Ortes über Jahre prägen, und was

unterliegt im Gegensatz dazu einem ständigen Wandel? Wie manifestiert sich dies in einem

Projekt? Anhand von Arbeiten des Büros Conen Sigl Architekt:innen werden diese Begriffe

untersucht und im Kontext des Raums diskutiert.

Vortrag von Maria Conen, im Abschluss Podiumsdiskussion mit Violeta Burckhardt, moderiert

Deutsch und Hebräisch sind die Sprachen bei klanghalt 101. Die Poesie zu «erbarmend – DU» ist frisch verfasst von Batja Guggenheim. Stille, Klangband und Kompositionen bilden das Programm dieses 20-minütigen Anlasses, zusammen mit Marcel Schmid und seinem Vokalensemble. Der Kreuzgang empfängt mit feiner Akustik und erweist sich als «Oase» - mit offenem Himmel.

Willkommen im Reich der Sinne! Die Museumsnacht 2024 lädt unter diesem Motto ein, die 27 teilnehmenden Museen und Institutionen auf eine ganz besondere Weise bis Mitternacht zu erleben. Abtauchen in eine Welt voller Farben, Klänge, Düfte, Geschmäcker und Tasterlebnisse. Interaktive und spielerische Aktivitäten begeistern. Ausstellungen und ein Rahmenprogramm, die jeden unserer Sinne ansprechen. Ein unvergesslicher Abend erwartet die Besucherinnen und Besucher – Ein Abend voller Entdeckungen und neuer Erfahrungen, voller Kultur und Geselligkeit.

Das Quarta Jugendorchester ist eine grenzüberschreitende Philharmonie Werkstatt. Die Idee des Projekts ist es, eine neue Bühne für Talente aus dem Bodenseeraum zu etablieren. Auf der diesjährigen Tournee sind das Konzert für Violine und Orchester von Ludwig v. Beethoven sowie die Sinfonie Nr. 8 von Franz Schubert zu hören – mit Johanna Pichlmair als Solistin und Christoph Eberle als Dirigent. Zwei Werke die man wohl beide als famos bezeichnen darf und ein junges Orchester, das mit Begeisterung, Herz und Feuer aufspielt.

Burning Down the House: Rethinking Family setzt sich kritisch mit der Familie als Tradition, Idee und Lebensform auseinander, eine thematische Auseinandersetzung, die es so in der zeitgenössischen Kunst noch selten gegeben hat. Gezeigt werden mehr als 35 internationale künstlerische Positionen, sowie ausgewählte Arbeiten aus der Sammlung des Kunstmuseum St.Gallen. Mit u.a. Nina Beier, BOLOHO, Louise Bourgeois, Vaginal Davis, Christina Forrer, Maria Guta/Lauren Huret, Kyoko Idetsu, Mary Kelly, Lebohang Kganye, Ghislaine Leung, Tala Madani, Lily van der Stokker, Terre Thaemlitz, Ryan Trecartin und Gillian Wearing.

Demokratie ist nicht selbstverständlich, sondern funktioniert nur durch Beteiligung und Mitwirkung der Bevölkerung. In einer Ad-hoc-Ausstellung werden Sichtweisen und Statements zum Befinden unserer Demokratie von lokalen gemeinnützigen und politischen Organisationen gezeigt. Am Montag, 2. September findet die Buchvernissage statt von «Kleines Handbuch der Kulturkosmonautik», ein Leitfaden für die soziokulturelle und partizipative Projektarbeit, mit Apéro und Musik von Töbi Tobler, dem improvisierenden Hackbrettspieler und Weltmusiker.

Caspar Hirschi, Professor für Geschichte an der Universität St. Gallen, ist zu Gast bei der Kantatenreihe der J. S. Bach-Stiftung. Beim Konzert hält der Autor von «Skandalexperten – Expertenskandale» eine Reflexion zur Bachs Kantate BWV 149 «Man singet mit Freuden vom Sieg». Musikalisch gestaltet wird der Abend vom Chor und Orchester der J. S. Bach-Stiftung unter der Leitung von Rudolf Lutz, zusammen mit den Solistinnen Miriam Feuersinger (Sopran) und Elvira Bill (Alt) sowie den Solisten Georg Poplutz (Tenor) und Stephen MacLeod (Bass).

Es geht ganz einfach. Alle bringen ein selbst getragenes, ungewaschenes T-Shirt mit. Die Teilnehmenden werden dann an den anonymisierten T-Shirts riechen und vertrauen auf die Nase. Gefällt ein Duft, besteht die Möglichkeit auf eine Übereinstimmung. Wenn es gegenseitig passt, werden die Kontaktdaten ausgetauscht. Ob die Chemie stimmt, zeigt dann die Zeit. Für humorvolle Momente und herzliche Lacher sorgt nicht nur der spezielle Charakter der Veranstaltung, sondern auch die Moderation durch den Stand-up Comedian Jozo Brica, der mit Charme und Spontanität den Abend perfekt abrundet.

Für die Veranstaltung bitten wir um Anmeldung an info@zeughausteufen.ch.

Teilnahme inkl. Eintritt Ausstellung: CHF 10.–/CHF 5.–

Willkommen im Schaubuden-Carnival! Abende voller Humor und Skurrilität auf der Kreuzbleiche in St. Gallen. Das Programm findet auf der Saurer-Bühne des Theater Café Roulotte, auf der Mobile Stage Scarletta, sowie im Jahrmarktstand von Apocalypso und in dem Flugzeug Antonov2 statt. Die Abende werden musikalisch von den legendären Los Boozan Dukes aus Barcelona begleitet mit ihrem traditionell-kreolischer-Swing, Indy-Hop und Voodoo-Blues. Für das leibliche Wohl sorgen das Café Roulotte und die Chocherey.

Die Kunsthalle[n] Toggenburg hat für ihr Projekt 2024 die Toggenburger Bevölkerung eingeladen, dem Kunstnomaden «arthur» Glückwünsche per Postkarte zu senden. Ebenso konnten Kunstschaffende eigene Glückwunschkarten für «arthur» gestalten. Die Präsentation der Glückwünsche und Karten steht im Mittelpunkt des Kunstevents im Kraftwerk Krummenau – eingerahmt in ein vielseitiges Programm mit Musik, Kulinarik, Ausstellungsführung und Podiumsdiskussion rund um die Frage: Was ist Kunst?

Als Sozialarbeiter:in trifft man nicht nur auf unglaubliche Schicksale, sondern auch auf einen unendlichen Fundus von Geschichten. Ein Sozialarbeiter entwirft mit vier Klientinnen und Klienten zusammen eine gemeinsame Geschichte. Unten durch wird als Buchpremiere und groteske szenische Lesung mit Diana Dengler, Anja Tobler und Bernhard Brack aufgeführt. Wahre Geschichten und ein fiktiver Plot: Schafft es eine finanziell gebeutelte Truppe von Leuten, die von der Sozialhilfe leben und alle irgendwie unten durch müssen, eine Bank auszurauben?

Am Online-Infoabend via MS Teams Webkonferenz stellt Ihnen die Leiterin Masterstudiengang MSc Soziale Arbeit den Studiengang vor und beantwortet Ihre Fragen. Wir freuen uns auf Ihre Teilnahme. Bitte melden Sie sich an.

Das Bachelor-Studium in Sozialer Arbeit zielt vorrangig auf eine Berufsbefähigung ab. Nebst der generalistischen Ausrichtung des Studiums haben Sie die Möglichkeit, spezifische Schwerpunkte zu setzen: Sie können zwischen den Studienrichtungen Sozialarbeit und Sozialpädagogik sowie unterschiedlichen Vertiefungsrichtungen wählen. Je nach gesetzten Schwerpunkten können Sie in unterschiedlichen Arbeitsfeldern tätig werden.

Am Online-Infoabend via MS Teams Webkonferenz stellen Ihnen unsere Dozierenden und Studierenden den Studiengang Soziale Arbeit vor und beantworten Ihre Fragen. Wir freuen uns auf Ihre Teilnahme. Bitte melden Sie sich an.

Bereits zum elften Mal öffnet die St.Galler Musikszene im Rahmen des Disorder-Bandraumfestivals ihre Pforten. Ob Monsterjam, Geigensolo oder Live-Premiere: Am Disorder ist alles erlaubt. Die beteiligten Musiker:innen entscheiden selber, was sie ihren Gästen bieten. Anmelden können sich alle, die einen Proberaum auf Stadtgebiet haben. Das Non-profit-Festival ist wie gewohnt gratis und garantiert werbefrei, die Bands können Kollekten sammeln. Also, hinabgestiegen in die Probelokale der Stadt!

An unserem Jubiläum wollen nicht nur über die Zukunft nachdenken, sondern auch mit euch im Jetzt abfeiern! Die Jubiläumsparty startet um 21 Uhr im Palace St.Gallen. Auf dem Programm steht viel Frauenpower aus der Romandie: Billie Bird (Indie Pop), Mamba Bites (Sparkly Punkrock) und als DJs Nat & Ladybruce von dem Verein zur Förderung von Frauen und Minderheiten in der elektronischen Clubkultur. Fast schon traditionellerweise an Saiten-Partys zelebrieren The Robots ab Mitternacht ihren frei improvisierten subelectronic disco tekk im Keller.

Saiten möchte dem Kulturjournalismus wieder eine Zukunftsperspektive bieten. Der Kongress richtet sich nicht nur an Berufsleute, sondern auch an Kulturschaffende, Veranstalter:innen und natürlich an euch, unsere Leserinnen und Leser. Auf dem Programm steht ein Fachgespräch für Kulturjournalist:innen, ein Workshop mit Veranstaltenden und Leser:innen, eine Präsentation der Kalenderkooperation «Minasa» sowie um 19 Uhr das grosse Podiumsgespräch, wo sich Politik, Medienschaffende und Kulturförderung begegnen.

Anschliessend Jubiläumsparty im Palace!

Wo der Nabel der Welt liegt oder Was oder Wer dieser Nabel sein könnte, was das Wort Nabel alles bedeuten kann und welche Rolle bei dieser Frage der Bauchnabel spielt, diesen und ähnlichen Fragen geht die Ausstellung in der Propstei St. Peterzell im Sommer 2024 nach.

Die Geschichte zeigt, dass die Menschen bereits vor vielen Jahrhunderten immer wieder Nabel, Mittelpunkte und Ursprünge in der Welt suchten oder solche auf der Landkarte bestimmten. Diese Suche nach einem Zentrum, einem Ursprung, wirft wiederum die Frage auf, welche Rolle wir selbst in diesem grossen Ganzen spielen. Unser Ursprung, unsere Herkunft und die Umgebung, in der wir aufwachsen, in der wir sozialisiert werden und lernen, prägen massgeblich, wie wir die Welt wahrnehmen und für uns deuten. Genau diesen vielfältigen Perspektiven und Wahrnehmungen möchte die Ausstellung eine Plattform bieten und ladet ein, sich auf eine Reise durch fremde wie auch eigene Perspektiven die Nabel der Welt zu entdecken.

Die Berge klingen… das ist zu erleben in einem klangsinnlichen Stück neuer Schweizer Chormusik, welches der Tablater Konzertchor unter Ambros Ott erstmals in der Ostschweiz zur Aufführung bringt: «Mysterium Montis» des renommierten Komponisten Carl Rütti aus Zug. Rütti vertont darin biblische Texte, die sich auf die Berge beziehen, und er bietet dafür das Alpeninstrument par excellence auf: das Alphorn. Gleich sechs davon. Chor, Soli und Alphörner: Das ergibt eine im Wortsinn «unerhörte» Klangexpedition.

Sie sind seit 50 Millionen Jahren die Königinnen der Nacht: die Fledermäuse. Die neue Sonderausstellung «Fledermäuse – geheimnisvoll, faszinierend schützenswert» – eine Produktion des Naturmuseums Thurgau – widmet sich den wendigen Insektenjägern. 30 Arten sind in der Schweiz heimisch. Dazu gehört die häufige Zwergfledermaus ebenso wie der seltene Riesenabendsegler. Im Fokus stehen ihre ungewöhnlichen Fähigkeiten, ihr akrobatischer Flug, aber auch ihr gefährliches Leben.

Der St.Galler Journalist und Autor Ralph Hug war in den 1980er-Jahren Redaktor der Tageszeitung Ostschweizer AZ. Er berichtete damals über die politischen und kulturellen Ereignisse. Heute recherchiert er für ein Projekt über den grossen Kulturaufbruch jener Jahre, in denen wichtige neue Institutionen wie Grabenhalle, Kunsthalle und Kinok entstanden. In ihnen konnte sich in den 1980er-Jahren die aktuelle Kultur entfalten.

Vierzig Jahre nach den Ereignissen begegnet Hug bei seinen Recherchen unter anderem in der Kantonsbibliothek Vadiana nicht nur der Geschichte, sondern auch sich selber. Die Vadiana wird zum Ort des autobiografischen Entdeckens. Wie erlebt Hug die Recherche zur Geschichte der Stadtkultur und zur eigenen Geschichte? Darüber gibt er am Vortrag im Rahmen der Reihe «Entdecken in der Vadiana» Auskunft.

Diesen September inszeniert der St.Galler Chor inscriptum die tragische Geschichte des Elias Alder aus dem Vorarlberg.

Er ist ein hochbegabter Bauernsohn mit absolutem Gehör, der sich zum Orgelvirtuosen entwickelt. Robert Schneiders Welterfolg «Schlafes Bruder» ist ein zeitloses Buch über Fragen nach dem Verhältnis der Menschen zu Gott, ihren Begierden, Talenten und sich selbst. Die Aufführung als szenischer Trialog zwischen Chor, Schauspielern und Publikum lässt die Zuschauer die magischen Momente des Romans hautnah erleben und regt zum Nachdenken über existenzielle Fragen an.

Die Inszenierung liegt an der Schnittstelle zwischen Musiktheater, Schauspiel und Performance. Drei Schauspieler*innen in verschiedenen Rollen lassen die Vielstimmigkeit des Romans lebendig werden.

Der Chor als Dorfgemeinschaft unterstützt das Bühnengeschehen mit Werken von Bach bis zur zeitgenössischen Musik. Die Kirchenräume von St.Mangen und dem Kloster Fischingen bilden für die Stationen im Leben des Elias Alder den Rahmen, in dem Zeit, Raum, Klang und Bühnenbild miteinander verschmelzen. Schliesslich macht der musikalische Einsatz der Orgel zu vier Händen die Geschichte zu einem szenischen Ereignis.

Textfassung und Regie: Andreas Wiedermann

Musikalische Leitung: Christian Döhring

Mitwirkende:

Helena May Heber, Anna März, Oliver Vilzmann (Schauspiel)

Chor inscriptum (Gesang und Schauspiel)

Musik von:

Bach, Brahms, Esenvalds, Gjeilo, Howells, Mozart, Pärt, Purcell, Schumann

«Beyond Tradition», die zauberhafte und wahrhaftig sinnliche Klang-Bild-Reise, die Heimat, Tradition und Identität neu erleben lässt, hatte 2023 über vierzehntausend Besucher:innen in den Schweizer Kinos verzaubert. Nun kommt die Protagonistin – die Joikerin Marja Mortensson – mit ihrem Trio in die Schweiz: Die mehrfache norwegische Grammy-Preisträgerin widmet sich ihrer Identität als Teil der jüngsten Generation der indigenen Bevölkerung Norwegens und belebt ihre verloren gegangene samische Gesangskultur neu. Dabei trifft sie auf den Weltmusikstar Daniel Herskedal, dessen Virtuosität auf Basstrompete und Tuba keine Grenzen kennt.

Marja Mortensson – Stimme/Gesang
Daniel Herskedal – Tuba, Basstrompete
Jakop Janssønn – Perkussion

15 Uhr: Film «Beyond Tradition» (100 Minuten)
17 Uhr: Livekonzert Marja Mortensson Trio (NOR)

Die Berge klingen… das ist zu erleben in einem klangsinnlichen Stück neuer Schweizer Chormusik, welches der Tablater Konzertchor unter Ambros Ott erstmals in der Ostschweiz zur Aufführung bringt: «Mysterium Montis» des renommierten Komponisten Carl Rütti aus Zug. Rütti vertont darin biblische Texte, die sich auf die Berge beziehen, und er bietet dafür das Alpeninstrument par excellence auf: das Alphorn. Gleich sechs davon. Chor, Soli und Alphörner: Das ergibt eine im Wortsinn «unerhörte» Klangexpedition.

Diesen September inszeniert der St.Galler Chor inscriptum die tragische Geschichte des Elias Alder aus dem Vorarlberg.

Er ist ein hochbegabter Bauernsohn mit absolutem Gehör, der sich zum Orgelvirtuosen entwickelt. Robert Schneiders Welterfolg «Schlafes Bruder» ist ein zeitloses Buch über Fragen nach dem Verhältnis der Menschen zu Gott, ihren Begierden, Talenten und sich selbst. Die Aufführung als szenischer Trialog zwischen Chor, Schauspielern und Publikum lässt die Zuschauer die magischen Momente des Romans hautnah erleben und regt zum Nachdenken über existenzielle Fragen an.

Die Inszenierung liegt an der Schnittstelle zwischen Musiktheater, Schauspiel und Performance. Drei Schauspieler*innen in verschiedenen Rollen lassen die Vielstimmigkeit des Romans lebendig werden.

Der Chor als Dorfgemeinschaft unterstützt das Bühnengeschehen mit Werken von Bach bis zur zeitgenössischen Musik. Die Kirchenräume von St.Mangen und dem Kloster Fischingen bilden für die Stationen im Leben des Elias Alder den Rahmen, in dem Zeit, Raum, Klang und Bühnenbild miteinander verschmelzen. Schliesslich macht der musikalische Einsatz der Orgel zu vier Händen die Geschichte zu einem szenischen Ereignis.

Textfassung und Regie: Andreas Wiedermann

Musikalische Leitung: Christian Döhring

Mitwirkende:

Helena May Heber, Anna März, Oliver Vilzmann (Schauspiel)

Chor inscriptum (Gesang und Schauspiel)

Musik von:

Bach, Brahms, Esenvalds, Gjeilo, Howells, Mozart, Pärt, Purcell, Schumann

Die Ausstellung All You CanNOT Eat. Fake Food auf Stoff ist einem Restaurant nachempfunden. Ess- oder Trinkbares wird hier jedoch nicht angeboten. Inspiriert von der Sammlung des Textilmuseums haben geladene Gäste die Tische mit Artefakten gedeckt, die Nahrungsmitteln nachgebildet sind.

«Ich brauche Schönheit. Wenn ich Schönheit sehe, höre, lese, spüre, dann glaube ich an Möglichkeiten. An Wege, Räume, Purzelbäume.» Trost finden im Empfinden von Schönheit ist für Gabriele von Arnim nichts weniger als Selbsterhalt. Ihr autobiografisches und essayistisches Erzählen führt zurück zu einem Mädchen aus kühl geführtem Haus, das die Wahrnehmung von Schönheit in all ihrer endlichen Fülle erst lernen muss. In Kooperation mit dem Literaturhaus & Bibliothek Wyborada und der Lesegesellschaft Teufen, Anmeldung an info@zeughausteufen.ch.

Der Museumsgarten des Naturmuseums und des Museums für Archäologie Thurgau befindet sich mitten in der Stadt Frauenfeld. Das diesjährige Gartenthema ist den Öl und Eiweiss liefernden Pflanzen gewidmet und bietet Einblick in die Vielfalt und Bedeutung dieser Pflanzengruppe.

Seit Jahrtausenden sind Eiweiss und Öl liefernde Pflanzen die Grundlage für das menschliche Überleben. Daran hat sich bis heute nichts geändert: Als Nahrungsmittel, als Futtermittel für Nutztiere oder als Rohstoff für unterschiedlichste Industrieprodukte wie Schmieröle oder Medikamentenkapseln sind sie für uns auch heute unverzichtbar.

Jederzeit im Garten des Naturmuseums Thurgau Frauenfeld.

Gestartet wird im Stadttheater mit „Im Menschen muss alles herrlich sein“ von Sasha Marianna Salzmann, die dieses Jahr den Kleist-Preis erhalten hat. Zwei Mütter, zwei Töchter – alle eng miteinander verbunden durch ihre familiären Geschichten und gleichzeitig getrennt bis zur Unversöhnlichkeit. Wie soll da „im Menschen alles herrlich sein“, wenn das eigene Leben von der Geschichte überrollt, gedemütigt, betrogen wird? Hausregisseurin Franziska Autzen widmet sich mit diesem großen Stoff Themen wie Sprachlosigkeit und enormen Umbruchzeiten, die Biografien entscheiden.

Leila Bock, alias Anita Zimmermann, hat den St.Galler Künstler/Bildhauer Josef Felix Müller eingeladen das Podest «die Klause» in der Mühlenenschlucht während knapp 3 Monaten zu bespielen. Müller plant eine ortsbezogene skulpurale Arbeit. Was es genau sein wird, verrät er momentan aber noch nicht. Josef Felix Müller galt in den 1980er-Jahren neben Miriam Cahn, Martin Disler, Peter Emch und Klaudia Schifferle als führender Vertreter der Neuen Wilden in der Schweiz.

Eine raumgreifende Installation aus unterschiedlichen Positionen; Abgestimmt auf den Ausstellungsort schafft Martina Vontobel mit der Auswahl unterschiedlicher, teilweise archaischer Materialien ihre vielschichten und sinnlich erfahrbaren Lebenszyklen. Wie auch in der 80ig-teiligen Spiegelinstallation von Martina Brügger sind es Bewegung und Positionswechsel, welche die Betrachter:innen zu neuen Sichtweisen anregen oder sie in Frage stellen. Elvira Hürsch rückt die letzte Phase des Lebenszyklus in den Fokus. Vergangen die Farbe von Blüten und Früchten; was im endlosen Raum in Licht getaucht zum Vorschein kommt, sind Struktur und neue Formen.

Licht und Freundschaft als verbindendes Element der drei Künstlerinnen laden zum erfahrbaren Dialog ein – mit der Materie, sich selber, in Bewegung und im Austausch.